Δεν θα σας κρύψω πως είναι από τις ελάχιστες φορές που εικόνες κατάφεραν να με κάνουν να ανατριχιάσω. Από τη φωτογραφία μέχρι τη σκηνοθεσία τους και από τον τρόπο που το κεντρικό θέμα μέχρι η επιλογή των χρωμάτων τους καταφέρνουν και σε καθηλώνουν, σου κόβουν την ανάσα, σε κάνουν να νιώσεις άσχημα, ενώ με ευκολία ο θεατής μπαίνει στην θέση των πρωταγωνιστών και νιώθει πόνο και απόγνωση.
Το καλλιτεχνικό ζευγάρι των Robert και Shana ParkeHarrison κατασκευάζει επιβλητικές εικόνες, χρησιμοποιώντας θεατρικές τεχνικές, ζωγραφική, γλυπτική και φωτογραφία.
Τα θέματα τα οποία πραγματεύονται επικεντρώνονται στο περιβάλλον και στον άνθρωπο, αλλά και στην μεταξύ τους σχέση. Το πως δηλαδή η φύση και το περιβάλλον έχουν εξημερωθεί, αλλάξει αλλά και πληγωθεί από τον άπληστο και επιπόλαιο άνθρωπο, αλλά και το πως αυτή η αλλαγή και η καταστροφή του περιβάλλοντος, επηρεάζει τη ζωή του, αποδεικνύοντας και στις δύο περιπτώσεις ότι ο άνθρωπος είναι ένα αναπόσπαστο κομμάτι της φύσης, ενώ παράλληλα την έχει ουσιαστικά ανάγκη ώστε να μπορεί να επιβιώνει και να ζει αρμονικά.
Η κάθε “φωτογραφία”, λόγω των στοιχείων που περιέχει αλλά και με τον τρόπο που αυτά είναι τοποθετημένα, μοιάζει με ένα καρέ μιας ταινίας φαντασίας ή με μια εικονογράφηση ενός παραμυθιού το οποίο έχει ένα πολύ, πολύ άσχημο τέλος. Δικαίως, χαρακτηρίζονται σαν μοντέρνοι, σουρεαλιστικοί παραμυθάδες.
Οι ίδιοι λένε για τα έργα τους:
Τις φωτογραφίες, τις επεξεργαζόμαστε με διάφορες τεχνικές στον σκοτεινό θάλαμο, ενώ χρησιμοποιούμε και mix media τεχνικές. Αυτό μας δίνει τη δυνατότητα να προβάλουμε ή να “υποτάξουμε” συγκεκριμένα στοιχεία μέσα στη κάθε σκηνή. Η κάθε εικόνα παίρνει την τελική της μορφή με τα βερνίκια και τα χρώματα τα οποία εφαρμόζουμε πάνω της.
Καμία από τις εικόνες δεν είναι αληθινή με τη κυριολεκτική έννοια της λέξης, αλλά αντιμετωπίζονται ως πολύτιμα φυλαχτά μιας χαμένης στιγμής, μια τεκμηριωμένης σουρεαλιστικής πραγματικότητας της οποίας το μήνυμα, όπως σε όλους τους μύθους, ξεπερνά τις μικρές πραγματικότητες του καθημερινού κόσμου.
Συνολικά, το ζευγάρι έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε πάνω από 18 ατομικές εκθέσεις και σε 30 ομαδικές, ενώ οι εικόνες τους βρίσκονται σε πάνω 20 συλλογές μουσείων τέχνης, ινστιτούτων και γκαλερί.
Παρακάτω, σας παραθέτω ένα μικρό μέρος τις σειρές “Architect’s Brother“, “Gray Dawn” και “Counterpoint“, οι οποίες είναι διαθέσιμες ολόκληρες στην ιστοσελίδα τους.
Στο “Architect’s Brother”, ο Ρομπερτ φορώντας ένα μαύρο κοστούμι αντιπροσωπεύει το αρχέτυπο του σύγχρονου ανθρώπου, και όντας δυνατότερος από τη φύση, μπορεί με ευκολία να την πληγώσει, να την τροποποιήσει και να την φέρει στα μέτρα του. Στις άλλες δύο σειρές φωτογραφιών, εισέρχονται σε αυτό το παράδοξο παραμύθι νέοι πρωταγωνιστές, οι εικόνες αποκτούν χρώμα και η φύση που πλέον αντεπιτίθενται, πληγώνει και αλλάζει αυτή τον άνθρωπο.
Κλικάρετε επάνω στις ανατριχιαστικά καθηλωτικές και εντυπωσιακές εικόνες για να τις απολαύσετε σε μεγάλο μέγεθος. Αξίζει.
- Robert and Shana ParkeHarrison | Architect’s Brother
- Robert and Shana ParkeHarrison | Architect’s Brother
- Robert and Shana ParkeHarrison | Architect’s Brother
- Robert and Shana ParkeHarrison | Architect’s Brother
- Robert and Shana ParkeHarrison | Architect’s Brother
- Robert and Shana ParkeHarrison | Architect’s Brother
- Robert and Shana ParkeHarrison | Gray Dawn
- Robert and Shana ParkeHarrison | Gray Dawn
- Robert and Shana ParkeHarrison | Counterpoint
- Robert and Shana ParkeHarrison | Counterpoint
- Robert and Shana ParkeHarrison | Counterpoint
- Robert and Shana ParkeHarrison | Counterpoint





































Πανέμορφες (ή μήπως “πανάσχημες”) εικόνες η οποίες σου θυμίζουν πόσο ο άνθρωπος θέλει να δαμάσει την φύση και να την μετατρέψει σε κάτι ψευδώς ζωντανό και χρωματιστό, αλλά στην πραγματικότητα σάπιο.
Μου αρέσει - Δεν μου αρέσει:
1
0